PAULA REGO, UMA RARA OPORTUNIDADE. . .

Em São Paulo, mais precisamente na Pinacoteca do Estado, temos a sorte de conhecer mais de perto a obra da artista portuguesa Paula Rego. De uma beleza, força e fúria singular a exposição fica até 05 de junho. Se estiver aqui na capital e for um apreciador de obras e de artistas especiais, essa é uma oportunidade rara. Aproveite, aos sábados é de graça. A Pinacoteca fica ao lado da Estação da Luz.

LUIS ANTONIO - GABRIELA. . .NENHUMA EXISTÊNCIA É EM VÃO. . .

Nenhuma existência é em vão. . .talvez, essa é a semente que foi plantada em todos nós hoje, após assistir ao espetáculo "Luis Antonio - Gabriela" no CCSP. Kafka, Van Gogh, e muitos outros tantos, partiram dessa existência, com a certeza de que sua trajetória por esse mundo nada significou. . .Luis Antonio, ou Gabriela, certamente experimentou essa sensação, esse sentimento. . .O que a Cia Mungunzá de Teatro e o grande diretor Nelson Baskerville nos mostram é exatamente o contrário: Nenhuma Existência é em vão. . .somos todos "Luis Antonio" ou "Gabriela", não importa se faremos parte, ou não, da horda histérica dos "vencedores", se faremos parte, ou não, do coro dos contentes, não importa se nossa vida poderá ser medida ou quantificada pelos prêmios, louvores, pódios, ou pela moeda mais cobiçada - o reconhecimento. . . nada disso importa. . .o que importa é que nossa simples passagem por esse mundo, já é por si só, um evento extraordinário. . .para tudo, há um propósito. . . agora que não consigamos aceitar, ou compreender, é uma outra história, e aí só o tempo, esse sábio que tudo vê e nada fala, poderá dar fé disso, ou não. O que o espetáculo crava na alma é a esperança.
A Cia reestréia o espetáculo no Galpão do Folias, em São Paulo, no dia 13 de maio. Se eu fosse você, não perderia por nada desse mundo.
A Cia Mungunzá de Teatro e o espetáculo "Luis Antonio - Gabriela" por serem sinceros e autênticos, resgatam o termo "experimental", que há tempos aqui em SP vem sendo literalmente estuprado e usado como sinônimo de 'qualquer coisa'. Não, meus queridos "artistas" dos botecos-teatros, para ser um "Luis Antonio - Gabriela" tem que ser muito macho. . .

PINA BAUSCH E O SANTOS DE PELÉ. . .

Ontem ao assistir o espetáculo "Ten Chi" da Pina Bausch Tanztheater Wuppertal, saí com a sensação que provavelmente os afortunados que viram jogar ao vivo a equipe do Santos comandada por Pelé tiveram. Espetáculo que nos primeiros três quartos se mostra suave, "alegre" e às vezes beirando o infantil, é um experimento radical de Pina Bausch e sua trupe, onde além da dança, surge o texto. Num clima onírico, a obra se desenvolve entre imagens belas, (e pena) alguns bailarinos esforçando-se ao máximo para demonstrar todo seu virtuosismo, e como se movem perfeitamente - talvez esquecendo o princípio básico que norteava Pina Bausch e que ela perfeitamente definiu na frase "Não me interessa a maneira como as pessoas se movem, mas O QUE as faz mover" - alguns reféns do riso fácil da platéia, solos sem conexão de alma com o todo, alguns esteriótipos da nossa visão ocidental sobre o que é a cultura oriental. . . é como se diante dos nossos olhos tivessemos o maior time de todos os tempos e ele estivesse jogando uma partida irreconhecível. . .mas aí lembro das histórias que ouvia sobre o Pelé, quando todos achavam que ele estava fazendo uma péssima partida, os adversário vinham do lado dele e diziam "é negão, hoje não deu". . .e de repente, nos minutos finais, em duas ou três jogadas geniais ele virava a partida e com gols de placa. . . pois é isso que acontece na segunda metade do segundo ato: personificada na figura do gigante e monumental Dominique Mercy, Pina nos revela que o que vimos até então é o espirito equivocado e entorpecido desse ocidente cada vez mais admirado por si mesmo, é a banalização da troca de experiências, e surge, como uma bomba, o autêntico espírito do Japão - espírito que com seus olhos já contemplou o horror da guerra, da bomba atômica - que chega soberano e avassalador. A partir desse momento o que era superficial torna-se denso,e o mestre Dominique Mercy toma a cena para irradiar para a platéia e companheiros de trupe, o verdadeiro espírito de Pina Bausch, que era, É, e sempre será o dedicar-se com alma e amor a criar um mundo melhor para nós. . .mesmo que tudo não passe de imaginação. . . ou de um sonho. "Ten Chi" não alça vôos como "Café Muller" ou "A Sagração da Primavera", mas isso não importa, o essencial está lá: Pina Bausch.

"AQUELES DOIS" - CIA LUNA LUNERA

No domingo passado em Belo Horizonte/MG, tive a sorte de assistir ao espetáculo "Aqueles Dois" da Cia Luna Lunera, uma - ótima - companhia de Teatro de Belo Horizonte fundada em 2001. Uma obra de arte bela, autêntica e sincera, que foi criada a partir do conto homônimo de Caio Fernando Abreu. Os quatro maravilhosos atores-criadores, nos apresentam um espetáculo delicado, lapidado e esculpido com a técnica de um verdadeiro ourives que dedica a sua vida a dar forma ao ouro. Deixo um nota ao trabalho do ator Odilon Esteves, sincero, com uma entrega de alma em cena emocionante de ver e aprender. Guarde bem o nome desse espetáculo e da Cia, pois se a vida seguir seu curso natural, eles terão uma bela e longa trajetória por todo o Brasil. . .e você terá a oportunidade de apreciar aquilo que o Teatro tem de mais belo e sagrado: tornar o efêmero em eterno. . .

The National. . .

Amante da música e um assumido músico frustrado - apesar de várias tentativas com piano, contrabaixo, violão e até bateria - conheci há pouco tempo a banda The National e seu disco mais recente "High Violet". Foi um encontro de alma, de espírito. . . foram, talvez, as músicas mais belas que ouvi na vida. Se talento e vocação eu tivesse, seria exatamente músicas como dessa banda e desse albúm que eu iria compor. . . as músicas que componho na minha mente sempre tiveram - para minha surpresa - uma semelhança absurda com a atmosfera, com o clima e a sonoridade do albúm High Violet. . .falo isso com tranquilidade, pois acredito que todos tem o potencial para a criação. . .no meu caso a vida me levou para outras plagas. Se tiver curiosidade de conhecer o criador musical que nunca fui e provavelmente nunca serei, ouça The National. . .ouça "High Violet". . .esses sim tem talento, vocação e alma para cravar em nosso espírito e memória músicas que provavelmente sobreviverão ao tempo. . .

PINA BAUSCH E TEN CHI. . .

Se você é um admirador ou admiradora da arte, autêntica, genuína e profunda, não perca as apresentações do espetáculo "TEN CHI" do Tanztheater Wuppertal, cia de Pina Bausch. As apresentações acontecem no Teatro Alfa em SP, nos dia 14, 16, 17, 18 e 19 de abril. Mais informações www.teatroalfa.com.br ou pelos telefones 5693-4000 ou 0300-789-3377. Corra pq certamente logo os ingressos se esgotarão. . .

ROSA DE VIDRO. . . .

Ontem revi após alguns anos, o espetáculo "Rosa de Vidro". . .De uma beleza singular, de uma atmosfera densa e profunda, o espetáculo - na concepção plena da palavra - nos faz refletir em diversas esferas. . .sobre a nossa fragilidade perante a vida, sobre nossas esperanças, sobre a morte delas. . . nos revela como a vida se mostra verdadeiramente. . . é um soco no estômago para essa nossa época falsa, de experiências rasas, superficiais. . . época onde o sorriso cadavérico dos "homens de sucesso" é a prova viva de que chegamos a esse mundo vazios e após atravessarmos uma existência inteira, partirmos ainda mais vazios. . .fracasso é achar que se passou por essa vida ileso. . .Viva a coragem das milhares de rosas de vidro, que não se importam de levar no rosto a marca de sua existência. . .Viva "Rosa de Vidro"!!

A ORIGEM. . .

"A Origem" ("Inception", título original) é um filme do cineasta Christopher Nolan(de "Amnésia","Batman - O Cavaleiro das Trevas", entre outros). Mais uma vez, ele se mostra um cineasta diferenciado, que aborda temas complexos, importantes, realizando a obra como acredita que ela deva ser e não como os outros esperam que seja. Só nesse ponto, já vemos que se trata de uma exceção em tempos como o nosso. . . Muitas vezes ao longo da vida, me peguei pensando e fazendo uma pergunta: "Sinto que não sou daqui, ou que estou num lugar que me é estranho. . então, e se tudo isso que chamamos de vida, fosse na verdade apenas um sonho e que ao partir desse mundo, realmente acordaríamos pra verdadeira vida. E se tudo isso não passasse de um sonho?". Realmente inúmeras vezes esse pensamento me veio a cabeça. . .e o filme nos faz pensar nessa e em inúmeras outras possibilidades. É uma obra aberta, um portal para que cada um possa imaginar e talvez se indagar: "Onde realmente estamos? Nossas experiências diárias, de vida, são reais? Realmente eu as vivo?". Para este nosso mundo que parece adormecido - ou numa espécie de "Limbo" - obras como essa são fundamentais para que saiamos juntos, dessa espécie de coma coletivo.

ESBEN AND THE WITCH. . .

Umas das coisas mais belas e prazerosas da vida é a descoberta de um novo artista. E nesse caso trata-se de uma banda: "ESBEN AND THE WITCH". . .difícil explicar essa sensação de ouvir as músicas e elas soarem completamente novas, diferentes, puras, o sentimento de não saber direito qual é a música que está ouvindo, as milhares de imagens e sensações, o ouvido e alma em estado de prontidão, a percepção de que algo físico, psiquíco e emocional está acontecendo. . . talvez tudo isso são indicadores de que a vida nos presenteou mais uma vez com algo realmente belo e genuíno. Esse trio do Reino Unido realiza no palco uma verdadeira catarse, o que vemos é um ritual, uma celebração, a arte no seu estado mais puro e primitivo, a atmosfera de algo para além. Veja os vídeos no youtube, se possível as performances ao vivo (como de "Lucia, at the precipice") ou entre no www.myspace.com/esbenandthewitch e ouça gratuitamente todas as músicas do trio. Provavelmente a experiência será marcante. . .provavelmente. . .

SANKAI JUKU!!!

Aproveite, se puder, a passagem da companhia japonesa "Sankai Juku" que se apresenta dias 14, 15 e 16 de setembro em São Paulo no Teatro Alfa. Com seu espetáculo "Tobari - Como num Fluxo Inesgotável" a cia japonesa formada só por homens e proveniente do movimento butô, nos leva a uma viagem pelo Universo (tanto o cósmico, quanto o nosso próprio). Imagens belas, seres para além do humano, os silêncios que nos fazem ouvir que ainda estamos vivos, a beleza não só de um mundo, mas de toda a Criação. Se puder, não perca: existem lugares ainda e a experiência certamente será única.
Ah, a tempo: Tobari significa poeticamente a passagem do dia à noite. . .e como os quadros da peça sugerem, "estamos vindo de um nada sem limites" para no final irmos "rumo a um nada sem limites". . .

DONKA. . .

Semana passada aqui em sampa, tivemos o privilégio de assisitir ao espetáculo "Donka - uma carta para Tchekhov". . . "espetáculo" na concepção plena da palavra: de uma beleza ímpar, com imagens que ficam povoando a mente, o coração, a alma. . . imagens que nos remetem à outros tempos, outras épocas, outras dimensões, onde o tempo e o espaço não contam, não existem, não dão conta de medir algo imensurável. . . Donka é um sonho vivido ao vivo e coletivamente. . .é a esperança de que, apesar dos tempos difíceis que atravessamos, aquilo que é belo existe e nos aguarda pacientemente sentado, como se um século durasse apenas um segundo. . .

TADASHI ENDO - IKIRU

Ainda estou me perguntando: o que aconteceu sábado passado no Sesc Ipiranga? Ikiru, Tadashi Endo, Pina Bausch. . .o que de fato aconteceu? Não sei e provavelmente nunca saberei responder, mas algo para SEMPRE ficou cravado na memória, na alma. . .ao ver Tadashi Endo, não via um ser humano, mas sim todo um universo de seres. . .como se ele abrisse uma fresta, para que nós pudéssemos vislumbrar o que realmente nos espera,e que aquilo que chamamos de vida, na verdade é a sombra do que nos aguarda. Cremo-nos acordados, mas Tadashi Endo nos revela que ainda não despertamos. . .mas vamos acordar e qd isso acontecer, as infinitas sensações de sábado, serão na verdade a mais pura realidade. E o milagre se fará, e nós, como bilhões de Lázaros, sairemos de nossas tumbas e viveremos o milagre da ressurreição. Agradeço infinitamente a esse gênio, que humildemente, ao homenagear outro gênio (Pina Bausch)me transformou num ser humano melhor. . .ou menos imperfeito. . . Arigatô!!

SHI ZEN 7 CUIAS. . .

Quadros em movimento. . . Uma figura humana (ou não) no centro do palco, aponta em vão uma possível direção. . .uma figura que poderia ser humana ou não, tenta romper sua própria natureza. . .a corrida frenética dos tempos modernos de humanos que se parecem tudo, menos humanos. . .a loucura do poder realizada pelos mortos-vivos. . .as roupas já não servem mais, não se precisa mais delas. . .os códigos que nos identificam como humanos foram maculados, estão mortos. . .o homem,em sua solidão, pretende ser o norte, aquele que nos guia. . .a pureza, sentada inocentemente de vestido vermelho já não pode mais gerar frutos, do seu solo só pode brotar sangue. . .aquilo que achamos ser um, na verdade é dois. . .humanos não humanos, já não somos mais tão grandes como imaginávamos. . .e como se fossemos um nada, iremos desaparecer, um a um, como se o pó, fosse o único vestígio de nossa passagem por aqui. . .SHI ZEN 7 CUIAS . . .

PRIMUS. . .

O Teatro de Arena, aqui em São Paulo, é conhecido não só como um teatro, mas também como uma parte da história do teatro brasileiro. E agora você terá a chance de ver a história acontecer ao vivo, com o espetáculo PRIMUS, da "Boa Companhia", que está em cartaz aos domingos, até 22 de agosto. Poderia tentar falar algo sobre essa experiência, mas prefiro que cada um veja e sinta por si só. No Teatro de arena, em SP, rua Teodoro Baima, 94. Domingos as 18h. . .Ah, uma coisa dá pra falar: a chance de sair profundamente transformado e modificado é enorme! Viva o Teatro!!!!

Neste sábado dia 03 de julho, teve reestréia o espetáculo "Ceci Beijou Peri, e aí José", último texto do dramaturgo Reinaldo Maia. Venha ver de perto a atuação sincera e pungente de Fernando Nitsch. Teatro Ágora, sábados as 21:30 e domingos as 18h. Rua Rui Barbosa, 672. Será uma felicidade recebe-los e recebe-las!!!

"NOMES DO PAI" E O NOSSO AGRADECIMENTO. . .

Gostaria de agradecer publicamente aqui, à todas as manifestações carinhosas, belas e respeitosas sobre nosso espetáculo "Nomes do pai". O mais belo e comovente é saber que esse trabalho existe pela grande generosidade e entrega de quem o assiste. Muito obrigado!!

"NOMES DO PAI", ALEGRIA DA ESTRÉIA. . .

Começamos amanhã dia 15/05 - com muita alegria no coração - a nossa temporada do espetáculo "Nomes do Pai" de Luís Alberto de Abreu, com direção de Ruy Cortez. Não serei cabotino, e falarei apenas o simples e necessário: Estamos no Teatro Ágora, Rua Rui Barbosa, 672 - Bela Vista. Todo sábado as 18h e domingo as 17h. Ficaremos até dia 04/07.
Mais informações sobre a peça no site www.nomesdopai.wordpress.com ou pelo telefone:3284-0290. Agradeço aqui em especial ao mestre Luís Alberto de Abreu, aos queridos parceiros artísticos e mestres Ruy Cortez e Antônio Salvador e ao parceirão e "visionário" Rafael Steinhauser!!
Nos vemos lá!!!!

ALMA IMORAL . . .

Clarice Niskier e seu - e por generosidade dela, nosso espetáculo - "A Alma Imoral", são de uma sinceridade e delicadeza, que somente uma artista de verdade tem a coragem de nos mostrar, mais do que isso, de dividir. Humildemente ela nos revela, que para ser ator ou atriz é só frequentar qualquer uma das muitas escolas de teatro e tirar seu registro - às vezes nem isso é necessário - mas que para ser um ARTISTA, aí é preciso ir muito, mas muito além. Ao contrário de muitas atrizes e atores, Clarice - como dizia Vianinha - mergulha lama e terra abaixo, para encontrar água, enquanto outros preferem olhar para os céus e esperar a chuva cair.Ontem foi a última apresentação no teatro da livraria cultura e parece que segue para o teatro augusta. Se puder e quiser ter uma experiência profunda e verdadeira, essa é uma boa oportunidade.

GRIZZLY BEAR. . .

A Vida nos proporciona momentos que ficam para sempre gravados em nossa alma. Talvez seja essa a bagagem que levaremos daqui. Ouvindo o novo disco do Grizzly Bear essa sensação é muito latente: o último disco deles "Veckatimest" 2009, parece que foi concebido para atravessar o tempo, o espaço. . .uma obra de arte concebida por um coletivo de artistas - jovens - que mergulharam profundamente para trazer à tona músicas que ainda não consegui definir (e provavelmente nunca consiga). É obrigação conhecer e dividir a arte feita pelo ser humano. Pretendo falar mais sobre eles e seus outros discos "Horn of Plant" de 2005 e "Yellow House" de 2006. Mas isso fica para uma outra ocasião. Ainda preciso conhecer melhor a obra dessa banda Nova Iorquina e entender o que eles me causaram. Talvez uma pequena definição: ao ouvir músicas como "All We Ask" e "Two Weeks" me senti mais perto de Deus. . .

ESTAMIRA . . .ANTES TARDE DO QUE NUNCA.

Tudo tem o seu momento certo de acontecer. Assistindo ao filme "Estamira", pude comprovar que essa frase é verdadeira. O filme já foi lançado faz um tempo, já tinha ouvido falar - e muito bem - dele, existia uma vontade de vê-lo, mas sempre deixava para depois. Ontem por obra do Destino, ou por que havia chegado o momento, assisti ao que considero mais do que um filme ou um documentário: é um furacão de sensações, de experiências, a prova de que até onde supostamente tudo parece perdido, existe talvez aquilo que há de mais belo. . .Só posso agradecer pela "sorte" e o "privilégio" de passar por essa vida e poder assistir a uma obra de arte como "Estamira". Se você ainda não teve a oportunidade de ver, não se furte dessa experiência. Se você já viu, reveja, pois certamente os pequenos sinas de ferrugem na alma, desaparecerão no mesmo instante!

NORAH JONES. . .

O ano começa para mim sob a trilha do disco "The Fall" de Norah Jones. Entre as músicas, duas estão tocando constantemente nos meus ouvidos: "Even Though" e "Chasing Pirates". Não conhecia o trabalho de Norah - só tinha ouvido falar sobre ela - e foi uma grata surpresa ouvir esse disco. Se você gosta de música de qualidade e está saturado dessas cantoras modernas que só sabem gritar, ou querem mostrar o quanto são virtuoses, vale muito conhecer esse trabalho e ouvir a voz suave e repleta de vida de Norah Jones!

"DOIDO" DE VOLTA!!

É com felicidade que vejo a reestréia hoje do espetáculo "Doido" de Elias Andreato, vencedor do prêmio APCA de melhor ator de 2009. Se você não teve oportunidade de vê-lo ano passado, não perca a chance de ver e ter uma experiência única em sua vida. O espetáculo ficará em cartaz de hoje 08/01 até 28/02 no Teatro Ágora que fica na rua Rui Barbosa, 672, Bela Vista, São Paulo, de sex e sáb as 21h e dom as 19h.

UM TEM QUE IR, PARA O OUTRO CHEGAR. . .

2009 vai embora e fica na memória e no coração, as imagens, os sons e silêncios inesquecíveis das (re)descobertas artísticas deste ano, vivenciadas em espetáculos como "Doido", "Você", "Turismo Infinito", Pina Bausch e seu "Café Muller" e "A Sagração da Primavera", "Avenida Dropsie", do show do U2 em Red Rocks, do documentário " O século de Stanislávski", da exposição "Vertigem" dos "Gêmeos", da voz de Hope Sandoval, dos filmes do John Cassavetes, do Robert de Niro em "Taxi Driver", do filme "O Processo" de Orson Welles e do grande Anthony Perkins, de todos livros que li e de tudo mais que tive a honra de ver, viver e aprender nesse ciclo que se encerra. Que venha o próximo ciclo e com ele uma avalanche de novas e transformadoras experiências! Viva ao que se foi e ao que virá!!

SINGELA HOMENAGEM. . .

Neste ano de 2009, aqui em Sampa, tivemos o privilégio de poder assistir ao Espetáculo "Você" de Ana Cristina Colla, do grupo Lume, com direção de Tadashi Endo. Ela certamente é uma das mais importantes artistas em atividade no nosso país. Na época quando assisti ao espetáculo - por três vezes - esse espaço ainda não havia sido criado. Fica então uma pequena homenagem,com algumas palavras que escrevi após assistir a peça pela primeira vez: "Que obra de arte! Impossível descrever. . .experiência transcendental, catarse!! Está cravado em meu espírito, para sempre!"
Espero que o espetáculo volte ao cartaz, para que aqueles que não tiveram a oportunidade de assistir, tenham esse privilégio! Obrigado Ana!

U2 !!!!!!!!!! Under a Blood Red Sky!!!!!!

Dificilmente serei imparcial nessa postagem, mas é que acabo de comprar e assistir o dvd do show antológico do U2 intitulado "Under a Blood Red Sky", realizado em Red Rocks no Denver em Colorado no ano de 1983. Até então no Brasil - que eu tinha conhecimento - só existia o cd desse show, com oito músicas no total. Esse dvd contém 17 músicas!! Mas vamos ao que interessa: pra quem curte U2, esse show é um presente do céu; os caras estão com "sangue nos olhos", fazendo um rock puro, tocando com raça e principalmente com a alma. Quando vejo o U2 dessa época, percebo que o U2 de hoje é bom, mas perde de longe para aqueles quatro moleques de Dublin, que ainda tinham um mundo inteiro para descobrir! Se você curte a banda e ainda não tem esse dvd, fica a dica para você se presentear com algo que vai fazer com que no mínimo o seu dia não seja mais o mesmo. E se você por acaso sentir como se uma corrente elétrica estivesse atravessando-o, não se assuste: essa é a sensação que temos quando a alma supera o espaço e o tempo e já não sabemos aonde estamos!! Viva!!!!!!!!!!

ELIAS ANDREATO!!

Existem experiências que são intraduzíveis. Com o espetáculo "Doido"de Elias Andreato, tenho a sensação de que somos testemunhas de algo que as pessoas que viram um filme de Chaplin em primeira mão na época do seu lançamento, ou aqueles que puderam ver Stanislávski atuando, ou aqueles que leram um livro de Dostoiévski na época de seu lançamento no século XIX, puderam experimentar. . .se puder não perca a chance de ver a História com "H" maiúsculo acontecendo na sua frente. Em tempos tão difíceis, de experiências tão superficiais, Elias Andreato nos mostra que é possível sim um mundo melhor.
Somente até próxima quinta 10/12/2009 no teatro Eva Herz (dentro da livraria Cultura no conjunto nacional na paulista).
Obrigado Elias Andreato!!

FINALMENTE CASSAVETES . . .

A mesma alegria que senti ao ver os filmes do cineasta John Cassavetes (1929-1989) há alguns anos no Cinesesc, se repete agora ao ver que cinco deles acabam de ser lançados em dvd aqui no Brasil. Artista único, considerado o "pai" do cinema independente dos EUA, Cassavetes realizou uma obra autoral, produzindo ele mesmo seus filmes, com orçamento reduzido e contando com uma fiel trupe de interpretes que ajudaram a construir a obra desse homem que amava acima de tudo os atores. Talvez por isso ao ver seus filmes, podemos constatar que o ator é conduzido com amor, cuidado e maestria, para que possa ser o veicúlo que irá nos revelar o profundo e rico universo do diretor. Gena Rowlands, Ben Gazarra, Peter Falk, Seymor Cassel, são alguns dos artistas que foram seus parceiros constantes. Os Filmes lançados pela distribuidora Cinemax são "Sombras" (1959), "Faces" (1968), "Uma Mulher sob Influência" (1974), "A Morte de um Apostador Chinês" (1976) e "Noite de Estréia"(1977).
Alguns artistas me marcaram profundamente e para sempre. John Cassavetes é um deles.

MAIS UM POUCO DE "CECI . . ."

Neste sábado dia 14/11, será realizada uma apresentação única do espetáculo "Ceci Beijou Peri, e aí José?" com Fernando Nitsch, no Teatro Célia Helena, as 19h, com ingresso a preço único de 5R$ (isso mesmo, apenas, Cinco reais!!). O Teatro Célia Helena fica na rua Barão de Iguape, 113, Liberdade.
Lembrando que a temporada do espetáculo no Teatro Ágora, segue até dia 16 de dezembro de 2009, toda terça e quarta as 21h - preço do ingresso 20$ reais. O Teatro Ágora fica na rua Rui Barbosa, 672, Bela Vista.
Vale conferir!

CECI BEIJOU PERI, E AÍ JOSÉ?

É com alegria que vejo o "alçar vôo" da peça "Ceci Beijou Peri, e aí José" escrita e dirigida pelo saudoso Reinaldo Maia e interpretada com garra, amor, dedicação e propriedade pelo grande amigo e ator Fernando Nitsch. Essa é mais uma prova de que quando o artista tem algo a dizer, ele o faz sem pensar nas dificuldades. Esse projeto nasceu da fé desses homens no teatro, na coragem de levantar o espetáculo sem nenhuma verba, movidos pela certeza de que nada pode calar a voz da arte. E nesse caso, uma arte coletiva no sentido pleno da expressão: além do Fernado e do Maia, esse projeto foi gerado com a ajuda da Gisele Valeri, que cedeu inúmeras vezes a sala de jantar de sua casa para os ensaios, além de assumir a assistência de direção e cuidar da produção juntamente com o Nando. Muitos outros colaboraram entre eles o Erike Busone concebendo a iluminação do espetáculo, o pessoal do Folias, cedendo o praticável algumas vezes para os ensaios, o Celso Frateschi que abriu as portas do Teatro Ágora, acolhendo de forma generosa toda trupe envolvida, o Matheus,a Dani. . .Eu por sorte pude participar desse processo, e só tenho a agradecer à todos pela confiança depositada e oportunidade de aprendizado. Abaixo um trecho da nota que saiu na Veja São Paulo dessa semana:
"Ceci Beijou Peri, E Aí José? Um dos mais inquietos dramaturgos da cena paulistana, Reinaldo Maia morreu em abril, aos 57 anos, vítima de infarto. Como herança, deixou um trabalho na reta final de ensaios, que, agora em cartaz no Ágora Teatro, se revela uma grata surpresa. Em tom tragicômico, o provocativo solo parte de cartas enviadas pelo romancista José de Alencar a dom Pedro II, nas quais o autor de O Guarani defendia a escravidão, e passa por textos ensaísticos do historiador Sérgio Buarque de Holanda em Raízes do Brasil. O discurso teórico, porém, nem de leve permeia a montagem, que se comunica facilmente com o público. Muito à vontade, Fernando Nitsch é o protagonista, um ator prestes a subir ao palco. Revoltado diante das imposições do seu diretor e também do saldo da conta bancária, ele destila contradições, questionando as diferenças entre relações de servidão do século XVIII e as dos dias atuais. Sem perder o humor, Nitsch salta do restrito universo artístico para refletir sobre desigualdades sociais."
Lembrando que o espetáculo está em cartaz no Teatro Ágora, toda terça e quarta às 21h.
Ainda esta semana farei uma postagem sobre a apresentação única da peça no sábado dia 14/11 no Teatro Célia Helena.
Valeu Maia, valeu. . .

ARTE FEITA COM AMOR

Das coisas que mais me cativam e emocionam nessa vida é ver o teatro feito com amor. E na madrugada do último domingo para segunda, vi isso acontecer . Uma trupe de cinco trabalhadores amantes do teatro, levou ao palco do teatro do ator, a peça do querido amigo Paulo Cunha. Como é lindo ver a entrega, a dedicação e a paixão, que tanto carece nas inúmeras peças em cartaz aqui em sampa. Parabéns Paulão, Carlão, Dri, Edson e Edu Brisa. . .Parabéns guerreiros!!